英雄联盟赛事官网,英雄联盟官方网站,英雄联盟投注网站这个岁末年初，一句“爱你老己”在朋友圈刷了屏。这个源自游戏《英雄联盟》中角色台词“爱你老妈，明天见”的改编，已经脱离了原有语境，在当下这个时代里变成年轻人的心声。

　　短短四个字，是抛下别人的期待，在辛苦了一年之后，拍拍自己，像老朋友一样，说出对自己的爱和赞扬。

　　而“爱你老己”的流行，恰恰也说明年轻人远远不够爱自己。它的背后，是一整个笼罩东亚小孩的比较宇宙。

　　漫画家、中国美术学院副教授阮筠庭花了十三年绘制出的半自传式作品《春晖》，就讲述了这样的故事。她笔下的主人公春晖，乍一看，用流行的话说，就是“别人家的孩子”——年少成名、名校毕业、大学老师。

　　但剖开春晖的内心世界，一个矛盾的甚至有些厌弃自己的人慢慢呈现出来。比如，学生问春晖，你为什么你当老师？春晖说：因为妈妈希望她当老师。

　　所有人都觉得老师好，有寒暑假又稳定，但春晖却觉得要当好一个老师非常难，她不想像在沙滩挑满分贝壳那样，给学生分出三六九等，抛下那些看起来很弱的人。与此同时，困于日常琐碎的春晖，也离那个纯粹的艺术家梦越来越远。

　　《春晖》在2024年出版，很多年轻人看它，读两页就泪流满面，也有人写信给阮筠庭，“好像心里的那些很多无法被名状的感受，终于被说了出来。”

　　一本看似轻巧的漫画书，于现实世界激起层层浪花。这无疑与故事的社会关切和创作者的敏锐表达密切相关。这个年初，导演滕丛丛在vivo的邀请下，拍摄出《春晖》电影短片，其画面全程用vivo X300 Pro拍摄。春晖的故事在新的介质里焕发了新的活力，但依然是在关照年轻人自我实现。

　　不同的《春晖》表达有什么价值？为什么对于东亚孩子而言，会有那么多比较？如何让这种比较神话坍塌？从院校到社会，年轻一代在做出哪些“爱自己”的改变？我们和阮筠庭聊了聊。

　　在阮筠庭过去接受的采访报道下面，网友们总会感慨：“要是我的学生时代，有这样的老师就好了。”电话那头，阮筠庭温柔带笑回应：“因为我也没有过这样的老师，所以我想成为这样的老师。”

　　她会无数次地告诉学生：本来的你就很好，也会不断地警醒自己，不能从长辈或权威的视角出发，把自己的想法强加于学生。尽管她知道，也许眼前的路更成功，但对于大胆探索、走了弯路的孩子，她依然鼓励他们向前，她在作品里写：“也许弯路，就是最短的路。”

　　作为教育从业者，阮筠庭也会反思体系的局限性。明明教授的是颇为强调自由、打破常规的艺术，但课堂上的想象力总是会被成绩分数或用力过猛所裹挟。

　　与此同时，《春晖》不只是阮筠庭老师视角的故事，而是通过穿插回顾主人公的童年，映射了整个东亚孩子的成长共性——在优绩主义和集体主义的思维主导下，大家都好像在为满足那些外在期待而活，忽视了自己的真正内心。

　　少不更事的时候，如果不努力画画，父母会不开心，成绩是为了争取他们的笑脸；长大后升学择业，选择了“五险一金”的稳定工作和行业，似乎才能有大家口里说的那份“安全感”。

　　阮筠庭在漫画里经常用一个黑洞的意象来形容，如果人们没有按照期待进步，或者离开主流选择去走一条小众的道路时，那份不准确性，“是一种恐惧、虚无或者难受。”

　　那是站在讲台上，当她向下看，学生们不敢看她眼睛那一刻的感受。在漫画里，阮筠庭形容一颗颗入学时昂起的“狮子头”们，到后来变成了“向日葵”。作为老师的“美杜莎”，一旦选中一位同学作答，其他“向日葵”才松了口气，恢复点精气神。

　　那也是父母在面临孩子跌倒之后，下意识会去怪罪孩子不够小心，在忙碌的日常里忽略了疼痛本身。阮筠庭并非要苛刻地去怪罪任何一方，而是以一个更温柔的视角去尝试理解，妈妈为何无法安抚、理解这种疼痛，“因为妈妈也不能面对自己的痛苦，也许不去看，是她活下去的方式。”

　　站在当下，阮筠庭这样理解“爱你老己”这个流行语，也许那是大家在报复性地爱自己：“因为我们真的太缺爱了，我也实践了几十年，才慢慢地接纳自己。”

　　所以，当人们期待一个春晖一样的老师时，其实背后是在期望有一个温柔的他者，能够不带任何要求地鼓励我们，去找到那个真正的自我。

　　《春晖》里最让人动容的部分，是它描写了很多“弱者”心理，阮筠庭称之为“掉队的人”。那是不那么优秀的末位学生、是初出茅庐在学生们面前颇有压力的老师，也是在艺术梦想前感觉自己不那么勇敢的主人公内心。

　　那么，如果打开脑洞，人生可以重来呢？在那些关键时刻，如果给“掉队的人”再一次选择的机会，他们会做何判断？

　　于是，导演滕丛丛和vivo一起用影像语言，将《春晖》拍摄为了电影短片，带大家进入了一辆可以回溯的人生公交车。在谭松韵、艾丽娅、詹鑫等一众优秀演员的演绎下，一个全新的《春晖》影像宇宙在我们面前打开：

　　比如，春晖“穿”回到了拿到海外求学名额的那一刻，她猛劝年轻的自己，出去吧，你以后的画作能卖出天价啊，能成为闪闪发光的艺术家啊。但年轻人哪里听劝呢？她可是会为了一碗冬笋烧肉而不想吃白人饭，也要留在国内的。

　　下一刻，春晖又回到了因为忙于工作很久没有作画，想要一展宏图参加美展的时候，可她很快发现，她好像没有表达欲了，画不出来了。

　　阮筠庭在看这部影片的时候也深受感动，她向滕丛丛发去消息，感谢她把一些自己在原作中想表达却未深究的东西，诠释得更细腻生动。比如想要做自己但发现很难的失落，比如母女之间的复杂羁绊。

　　影片里，阮筠庭看到春晖回到人生的重要抉择时刻；影片外，她也想起自己生活里那些“如果重来也许会更好”的一些瞬间。

　　例如，在十多年前，她曾导演过一个叫《白蛇》的独立动画短片，入围了被称为艺术动画界奥斯卡的昂西国际动画电影节。她的名气也传到了著名导演吴宇森那里，阮筠庭收到了来自大洋彼岸的邮件，希望她可以去为新片做美术指导。

　　然而，当时的她，犹豫了一个月都没有回应那封邮件，“是我自己亲手错过了那个机会。”为什么会这样呢？也许因为我们害怕自己展现真正的光芒，又或者，怕自己做不好，做不完美……如果真的付诸行动了，结果发现是自己真的不行，那要怎么办呢？

　　这可能就是在很多时候，完美主义困住我们的原因：一个人如果长期处于比较竞赛中，便不能允许自己失败，做得不够好。

　　如今，阮筠庭觉得，真正好的教育，应该是允许失败和犯错的。在这点上，两位创作者的想法在不同介质的表达中轻轻握上了手。

　　对于很多人而言，哪怕回到年少时候，再做一次选择，可能还是做那个外界看起来并不明智的决定。哪怕是一只不会捉老鼠的柔弱小猫，也有自由生长的权利，也有被小女孩温柔拥抱的一刻。

　　而当春晖从公交梦境中醒来，真正去面对老去的母亲时，片子落脚到了“如果这世间只有对错，就没有爱了。”那个曾经劝说女儿当老师、寻求稳定生活的母亲，在改变自己，鼓励春晖去做出自己真正想要的选择。

　　无论是漫画，还是影片，春晖的故事，都在引导人们去思考什么是真正的爱，那是超越了对错是非，如何去支持一个人的更高维度；不是“我都是为了你好”，而是把预设放下，真正去支持另一个人探索自我，成为自己。

　　身处于这个人人都可以是创作者的世界里，影像也赋予了更多人记录日常的机会。正如在《春晖》影片的摄制幕后，导演滕丛丛所表达的，“有了手机，你就有了影像和电影的语法。”专业创作者眼里，演员面对更小的机器，能够更大限度地减少对自身表演的干扰；对于普罗大众而言，一条条短小精悍的日常记录，就可以成为自我表达最顺畅的工具。

　　如今，当宏大叙事日渐祛魅，越来越多的年轻人向内探索，这种内求也从来都没有一个完美的准确答案。《春晖》的故事正是以温柔的视角拥抱了在竞争加剧、社会紧绷的当下，那么多“被落下的人”，尝试提出“不成功没关系，不被认可也没有关系”的解法。

　　正如阮筠庭所言，她希望在这个寒冷的冬天、新的一年开始的时候，《春晖》的故事可以是一个温暖的安抚，在大家的心上轻轻地拍一拍。当我们去面临生活里各种具体困境时，这也许是一个更有勇气的解法。

　　《春晖》的故事，阮筠庭画了十三年。vivo对影像赛道的深耕也坚持了十余年，希望用影像为每一位用户打开一个更宽容、更勇敢表达自己的世界。

　　vivo是国内最早进入视频影像领域做竞赛单元的手机厂商。连续六年，vivo都与FIRST青年电影展联合举办vivo × FIRST超短片单元，累计收获超4万部优秀作品，并走进众多高校启动青年手机电影计划，持续性支持青年创作者们用更灵活的手机拍摄，以更大众的视角，关照个体生活和社会变迁。

　　从X100系列开始，vivo沿着一条非常清晰的专业路径推进影像能力，vivo视频能力也走向了电影工业化制作。除了今年的年度大片《春晖》，vivo在2024年就已联合了导演辛爽使用vivo X100 Ultra拍摄年度大片《需要我时打给我》，并成功斩获戛纳国际创意节影视类铜狮奖。

　　除了众所周知的“演唱会神器”，vivo也担当成为了新一代“直播神器”，在视频直播领域也已经拥有了一套专业视频与直播解决方案。2025年，vivo X200系列作为2025年春晚的新媒体直播技术合作伙伴，通过4台手机直播机位，全程记录春晚后台的精彩花絮，这也是春晚首次使用手机这种轻量型设备进行直播。

　　作为移动影像领域的创新引领者，vivo已然打造出别具一格的“vivo级电影感”，并且不断降低创作门槛，助力每位用户能将生活拍成电影，享受创作的乐趣。这一系列极富情感关怀的动作，都在书写着剧变时代里技术创新和人文实践结合的最佳注脚。

　　不得不承认，人类已经进入了高度视觉化的时代。无论是普通人用手机记录下的一段生活碎片，还是专业创作者在影像语言上的一次次尝试，它们最终指向的，都是同一个现实命题：在这个充满不确定的时代里，用影像记录人和万物的关系，以及去思考在人生的不同阶段，如何安放自己。

　　新的一年，就像《春晖》没有给出标准答案一样，更多关于勇气、关于自我、关于如何继续向前的故事，也仍会在现实生活中，被一帧一帧地讲述下去。